锻铁本人
简介：段铁， 1960年生于北京，生长在京郊十三陵山区，幼从父学习绘画基础，1977年拜拜北京画院著名画家张仁芝为师学习山水画．毕业于北京矿业大学美术系。多次应邀在国内外举办个人画展和讲座。曾参加全国各种大型画展．并连续四次参加全国美术作品展览。
自古华山雄峻，攀爬者难。只在此山中，会眼花缭乱，迷惑于它的奇险，与雄峻，这也是一种反映，也可以写得很好的。不过，我们究竟不满意。会有陷于其间，了不知东西南北的感觉。
《华山峻峙》
《青山聚秀图》
但是那天，见到段铁画的华山作品时，我不由得为之耳目一新。它的动人处，乃正在一个“新”之上。可别小看了这个“新”字，却正是艺术的真谛。我们想想看噢，这是多少人所孜孜追求的目标。而这儿，段铁所呈现的新又是什么？细枝末节，或者有人喜欢，并于此有所心得，我们可也不可小觑的。但是，段铁的目的却不在这里，他有自己的美学的兴趣。可以看出，他是放眼于全局的，从一个更高远的层面，比如太空，或者更阔远的一种视野上来观照华山的。结果，华山就不是孤立的，而是在与周围的联系中，得以呈现。它更似是青梗峰下的一块顽石，不仅仅奇峻而已，好像还有另外的什么内蕴，究竟是些什么？很耐人思索的。当然，画面上也就更显和谐了。我一直都在想，我们创作山水，到底为了什么目的，或者说意义何在呢？我们的乐山乐水，是因为希望对性情的一种陶冶，让我们得到了更多的意想不到的快乐。不光光只是视野上所得的悦目，更有精神方面的满足。而相比之下，精神方面的满足似乎意义更大，于我们身心的享受也要更大些。因此，山水画家，如果不能最终满足我们的这个需求，则这作品的价值就大打折扣了。平日里，我所欣赏的山水画，所着眼的更多的也就是这一点。
应该说，令我高兴的是，段铁这帧巨幅创作《华山峻峙》，它是能够充分地满足了我对山水画的审美要求的。像这么的大山，又是大西北的山，它与南方的山当然不同，没有云蒸霞蔚的假借，连植被都很少的，对于画家的艺术表现，这显然是一个挑战。我知道，段铁是花费了很大的苦心的。这里就可见出了他经营的匠心了。他以高远的眼光来安排华山，这无疑是聪明的。宇宙洪荒里的存在，岸然壁立，一块巨大的石头，兀然于天地间，却又不是无所依傍的，因为有黄河，有高坡，有远山，有更多的背景的存在，所以它傲然而不孤独，他挺拔而具亲和的力量。我想，正是由于段铁悉心的把握与理解，他洞察了华山的精神，所以笔下的华山是到位的，也是精确的。我不敢说，段铁画的华山是唯一的好，这谈何容易呢；但我敢说，他却是画得最好者之一。
《燕山晴岚》
《燕山图》
痴迷于山水，或者其人境界高远，他把自己的眼光看得遥远，不会蝇营狗苟，这是一种清洁的品格，也显示了他的与众不同的胸襟。我也喜欢游山玩水，无非是为了荡涤心中的污浊；但游山玩水也不可能经常做到的，这是身在樊笼里的苦恼人生的痛苦，就只好退而求于观赏山水画了。从这里，我们得到安慰。但也不能仅视为一种替代品，一旦成为艺术，山水画，当然是指如段铁所创作的优秀作品，它就有独立的美学意义，不但让我们得着游山玩水的乐趣，而这不过是很浅层次上的快乐而已，它却更会于精神上给予我们丰富的滋润。从这一层面上看，他的意义显然要大大高于那些纯粹的游山玩水了。这却也是好的山水画作，所表现出来的无限的艺术的魅力。
段铁不但擅于绘制巨作，他也善于在一个扇面上展现其艺术的妙旨。大有大的妙处，小有小的精彩，而我似乎更喜欢他的小品。他的扇面山水，好像意蕴更丰瞻。总是一个宁静的画面，山居的场景，或者大山的某个小景，因为它都是画得很满的，就好像有更多的内涵，让我们去寻味。但令人奇怪的，这满满当当的场景，我们却没有拥挤、迫隘之感，反而感觉到一份海阔天空的旷远。