2012年伊始，忽然接到噩耗，李伟卿老人侄女告我，她叔父已安详仙逝，享年九十三岁。一时为之怃然良久。虽然已是高龄，身体也并不好，但总还是有些悼惜的。这一代文化老人相继谢世，带走的远远不只是一个时代，还有更多的无可弥补的遗憾。当时，我即撰两副挽联，其一曰：“潮汕子弟江湖老；画坛名家天下钦。”其二曰：“笔下调紫调黄，曲尽苍生百态画称妙品；心中有慈有爱，包容宇宙千奇人颂仁风。”当然未能全面反映他的人生，于艺术上也仅仅只涉及他的水彩画。他可不只是一位出色的画家，他还是美术史家、考古学家，是一位卓有成就的文化学者。在旅滇六十多载的漫长岁月里，他把自己的壮丽人生都奉献给了云南这片多姿多彩的土地。

    晚年，他有些轻描淡写地说，我这辈子做了三件事。哪三件事？姑且不去详细胪列它，这儿我们只注意到，他引为自豪的，则是“第一是关于云南民族文化的考究。”可见这是他一生中所倾力之事。那么，我们来观照他所致力的这件事，起码有如下几点的引人瞩目的贡献：其一，是1973年偶尔的因某国一考古代表团的对铜鼓的关注，而引发了李伟卿的对铜鼓的研究与艺术考古的探索，他因此撰写了学术论著《铜鼓及其纹饰》，既开辟了他艺术人生的崭新领域，又使自己的成果成了铜鼓纹饰研究之集大成者。他实现了由画家向文化考古学者的华丽转身。其二，在史料缺乏的情况下，他十易寒暑，主持撰写了开风气之先的，对云南各族美术进行系统阐述的《云南民族美术史》，奠定了他作为美术史家的地位。此书“以史带论、以论证史、史论结合、突出重点”，因此被誉为“一项文化工程，它填补了云南美术领域的一项空白，为李伟卿的人生画上了精彩的一笔。”评价不可谓不高。其三，他是最早研究丽江壁画的学者，又是以美术的角度系统研究云南岩画的开拓者之一。其对《张胜温画卷》结构的研究为后来的研究者奠定了坚实的基础。其四，则是他作为一个画家、艺术评论家，为云南的民族美术事业，作出了很大的贡献。首先，他通过创作实践，努力探索艺术的乡土化、民族化，并将之与个性化的创作融合起来，充分展现了云南斑斓的民族文化风情，同时体现了这片生气蓬勃的边陲热土的动人与美丽，具有强烈的时代精神；其次，他为普及当地美术教育尽责尽力，并撰写了大量的美术评论，导引美术工作者远离浮躁，潜心创作，体现了一位艺术家的良知与澡雪精神。李伟卿的人格魅力与学术贡献，为他赢得了人们的崇高敬意。

    就在2011年10月，已过九旬的李伟卿荣获了云南省“第十四届王中文化奖”。授奖辞如此说：“我们把王中文化奖授予李伟卿先生，不仅仅因为他为云南文化事业所做出的杰出贡献，更因为他一以贯之的追求真理、淡泊名利的人生姿态，对于现实中越来越浮躁的芸芸众生，李伟卿先生为我们树立了一个从容淡定的价值标杆。”同时，云南当地媒体以“美术评论家‘淡定’获奖”为题予以报道，文中称：“令我们尤为钦佩的是，李伟卿先生始终保持着一个艺术家的纯真。对那些因金钱和利益而迷失本性的人，他不屑一顾；对于心术不正者，他绝不同流合污。他交游广泛，桃李遍天下，但极少有应酬之作；他在耄耋之年仍然是一腔热血，一直大声疾呼艺术家不能为五斗米折腰！老马虽瘦，敲之犹有铜声。”一个已淡退多年的老人，人们仍没有忘记他，字里行间犹带热情的礼赞，如果不是李伟卿真正的人格魅力，何能有此？可以看出，这是由衷的嘉许与评价。李伟卿可以无憾了。

    其实，李伟卿的艺术成就之外，他最值得我们尊敬的，还是他的崇高品德。晚年出版的一本《荼蘼集》，他犹对当下的浮躁时风，忧心忡忡，其对世道人心疾言厉色的梗直，并未因年老而减褪。他与著名作家何满子惺惺相惜，他们同为1919生人。当何满子91岁去世时，他不顾年老多病，在病榻上奋笔写下了《不敢为异 岂能强同》一文，这是对老友的缅怀，更是对一种稀有的文化人格的认同。不知怎么，读时，我总感觉李伟卿是在言自己之襟怀。那一代人有更多的共同之处，或者随着他们的走进历史，这些文化品德会渐行渐远。李伟卿说，横看成岭侧成峰，但何满子便是何满子，他只是敢于思考的读书人。这就是最可贵的。只是敢于思考的人，不仅从前今天也是稀如星凤的。那么，其中的微言大义，就够令人寻味了。

    李伟卿，从汕头走出去，他无愧于他的故乡，在遥远的地方，他以出色的成绩，为家乡争光。