德国海德堡席勒画廊

陈曦的水彩作品

    2014年9月至10月中国著名女性艺术家陈曦在德国海德堡席勒画廊展出的16张水彩画以现实生活中的细节为主题，直观而随性。当现代社会的生活越来越束缚和限制人内心的自由时，这些画却表达一种内心的自在和自然。这就是她今年的个展《石与像》（ 《Stein und Statue》）带给人们的真实感受。

艺术家陈曦

    陈曦1968年生于新疆。自幼多才多艺，尤其偏爱绘画。1987年，陈曦毕业于四川美术学院附中，后考入中央美术学院油画系第四工作室接受专业培训。毕业后，她做过一段时间的自由艺术家，之后在坚持创作的同时，又回到了美院建筑学院担任副教授。

    陈曦在国内外曾举办过多次绘画类个展，其中包括1997年在北京国际艺苑美术馆举办的《陈曦油画展1987—1997》；2000年，在德国久久画廊举办的《陈曦绘画展》；2007年，在新加坡斯明国际艺苑举办的《喜新厌旧》画展；2007年，在新北京画廊举办的《皇后的新装》画展；2011年，中国美术馆举办的《被记忆——陈曦个展》；2013年， 第55届威尼斯双年展特邀展－《历史之路－威尼斯双年展与中国当代艺术二十年》。

    除此之外，为配合几次个展，陈曦还出版了《陈曦油画作品1987-1997》、《喜新厌旧》、《皇后的新装》、《自由出逃——陈曦的艺术世界》和《被记忆》等多本个人画册。

    2011年，她在中国美术馆举办的《被记忆——陈曦个展》更是以其独特的视角引起了人们广泛的关注和讨论。此次展览由著名学者舒可文担任策展人，中央美术学院院美术馆馆长王璜生及中山大学教授、著名批评家杨小彦担任学术主持人。一组18张的油画画的是老电视里播放的旧日时光，承载了过去40年间发生在中国大地上的大事小情。那些记忆似乎为很多人所共有，可对每个人又不尽相同。从一张张油画里，人们似乎能穿过自己记忆的碎片看到过去，那么远，又那么近。通过这些历史事件，一方面人们可以看到这个国家的发展变化；另一方面，也能暗合人们现在对媒体的疑问，对媒体给人们制造的这种公共记忆的质疑。

    陈曦的这批作品获得了国内外专家的高度赞扬：

   王璜生（中央美术学院美术馆馆长）

    陈曦的18个历史阶段及事件的18件作品，就是这样通过不同历史时期的电视机，它们所呈现出来的“新闻联播”的历史图像，成为了我们仪式化的记忆。

    杨小彦(中山大学传播与设计学院新闻传播学系主任，教授)

    18幅画面定格了中国的18个发展节点，这些节点既然从电视中来，也就理所当然地从观者的认可中来。画面中一些特殊的细节提醒我们，这些节点，这些由节点所组成的记忆，只是一种被记忆，可能作品就具有某种可以扩张的社会意义了。

    介夫?凯利（美国旧金山亚洲当代艺术馆策展人）

被描绘的历史形象也许是画家对70和80年代回忆中的一部分，但是它们并不是在她脑海中对那个时代的形象代表，而是那些代替了她已经忘掉的回忆的官方形象。陈曦的新传统油画技术强调着电视设计中的每一个特色，就像美术馆陈列着每个不同时代的代表一样。

    王春辰（中央美术学院美术馆学术部主任）

    当我们说被记忆，好像它是一种被强迫的选择，但是事实上，艺术家恰恰是主动的选择，是以积极的姿态来思考现实。假如这个作品反映30多年的历史，或许这不是一个完整的真实，可能只是一个片断，但是艺术家试图用绘画的方式，把我们所遮蔽的、所忽略的、已经渐渐淡出我们视野的东西，重新用绘画的方式呈现在我们面前。

    鲍栋(年轻批评家、策展人)

    陈曦选择画面的时候，电视机这种东西，你把它放在画面中间，像一个神龛、祭坛。电视机屏幕的画面巨大，等于是画中画，而“屏幕画”的周围被压缩得不能再压缩，这种视觉手法更强化了电视机偶像的力量。

    此次陈曦水彩个展《石与像》展示了艺术家自由自在的另一面，全部作品均为海内外第一次展出。

    展出时间：2014年9月13日－10月15日 
    地点：德国海德堡席勒画廊