冷月葬诗魂

  赏读韩羽的漫画水墨，总该是一种难得享受，尤其于这浮躁荒荒年月。这不是子不语怪力乱神的时代，怪丑大张，不以为耻，反而旗帜飘扬，自命创新。看多了这些创新，不如回归传统，却是欣赏韩羽的画好。比如这幅《冷月葬诗魂》，是他画《红楼梦》的一帧，上面占了三分之二强篇幅染成蓝色，该是夜空吧，月却远远的小小的，素裳长身的黛玉荷锄垂首，敛眉作愁苦垂泪状，下面是绿茵，简单的画面，很淡的着墨，整幅画看去，十分清空，月亮虽小，月光却仿佛布满了整个画面，一种孤冷的格调，成了画的背景，烘托出了画中黛玉的愁绪。这人物是如此冷寂的一份心情，立身天地间，无前者无来人，孤凄冷冷，联想到她的身世，令人黯然消魂。一幅画，不多笔墨，连文字好像也不必多写，却内蕴如此丰赡，可以让我们回味或咀嚼的，却是很多。这幅画足堪玩味。这也就是韩羽艺术的妙趣。

   这个韩羽呵，我可并不陌生的，设计过人物造型动画片《三个和尚》，很滑稽逗笑，乐坏了多少老老少少、男男女女。记得读过他据此写的一幅画，三个和尚三种颜色三种姿态，离得远远，做背道而驰的样子，端的妙得很哪。妙者在何处？所谓“画虽简来意悠长”是也，简单的画里，可以有更多的联想。艺术当然不是哲学，老是一副教训人的臭脸孔，令人讨厌。但这般的艺术化的形象，幽默的艺术语言，没有说教味，却有一种其妙万千的滋味，入心入肺，逗得我们情不自禁地哈哈大笑，那么，哈哈大笑之后，就没有留下什么了么？其实，恰恰留下了我们难以磨灭的印象，比哪些空洞的说教更具教育的意义。

   他的水墨戏剧人物，当然更见其妙，足可步武关良、马得，但又充满了个性的风格，漫画的味道，多少带着孩子的天真，甚至不惜夸大。如这一幅《断桥会》，青蛇愤恨许仙无情义，杏目怒睁，不成比例的眼高于顶，连眉毛都几乎没有，可见其火气之大；手舞双剑，直逼张惶失措的许仙。这位负心的汉子，却长袖甩后，满脸的表情异常丰富，其间愧疚惊慌兼而有之。至于那位白娘子，她的愁苦却由脸一直展延到内心，百般滋味，又怎一个苦字了得？对于许仙，她是爱恨交加，但爱又更比恨多，另外，那种无助的凄苦，却似乎特别动人。都说他的画戏，是水墨的漫画，画得真好，技巧之类倒在其次，我以为，其妙却是妙在能写出人情物理，款款之妙，合情合理，是人间的悲欢离合，那么亲切，不但感情，还有作品的思想，却是自己的人生颖悟，不居高临下，没有距离感。

   艺术家的人生，无不折射到他的作品，韩羽也然。韩羽生活于北国农村，乡土的艺术深深影响了他。一年中难得几回的乡村狂欢，酬神的社戏，吸引了他，民间艺术的源泉滋润着他幼小的心。其实，广袤的乡村，你别小瞧了，随处都有艺术的氛围，一张剪纸、年画儿，或者乡间艺人的创作，无不潜移默化，这就奠定了他艺术的基础。他的艺术的趣味，于是就有了浓浓的乡土的韵致，他的作品，是乡土的，泥土味很浓郁；同时，也是民间的，饱含着来自民间艺术的天真、俏皮，与幽默的力量。他的作品，因此有蓬勃的活力，充满了生命淋漓的元气，却也最具吸引人的艺术张力。

情遗九龙佩

   他的画，很少有人不喜欢的；日常里，我们读它，逗乐一笑，哈哈。它有十分突出的漫画情趣，其中稚趣与妙笔，真率与拙厚，互相焕发；却又谐而不谑，意趣盎然。哪些人物或夸张、或变形，无不传神阿堵，笔墨中幽默的艺术手法，却活跃着中国人的智慧与狡谲，散漾着人性的温煦。说他别具匠心吧，在处理雅与俗，及寓教于乐上，他有自己的师承，就是散布于民间的渊深的艺术沃壤，不是刻意，而是化入，在传统上融入自己艺术实践的体会。以游戏水墨示人，倘你以游戏视之，你却错了。不是游戏人间，游戏的貌似里，有深沉的内涵。如乡间之酒，土缶一揭封，一股浓香马上散荡开来，那么的甘醇，那么的醉人。