清雍正 青花三多盘口瓶
清代,公元1636年~1911年。清朝康、雍、乾三代瓷器的发展臻于鼎盛,达到了历史上的最高水平,是中国陶瓷发展史上的第二个高峰。景德镇瓷业盛况空前,保持中国瓷都的地位,不仅明代的工艺和品种应有尽有,而且还有许多发明创造。
青花瓷的色彩呈宝石蓝,比明代的更鲜艳纯净,别具风格;釉上五彩因发明釉上蓝彩和墨彩,比明代的更丰富多彩,纹样清新,着色鲜明;斗彩的品种也比明代的多。雍正时期的青釉烧制达到历史最成熟阶段。更为可贵的是创制成功了很多名贵的新品种;康熙期间,还恢复生产了明代中期以来几乎失传的铜红釉,其中尤以郎窑红、缸豆红最为著名,另外康熙时创烧的珐琅彩瓷也闻名于世。
在广州,率先于3月22日举槌的是“2015春季古今艺术品拍卖会”,紧接其后有“华艺淘珍第6期拍卖会”等系列常设拍卖会,5月~6月将迎来春季艺术品大拍高潮。如何在市场理性回调状态下保持投资优势,寻找“抗跌股”是最佳投资策略之一。
据了解,2014年中国艺术品拍卖市场整体表现平稳,成交总额与2013年大体持平。中国书画、瓷器杂项、油画及当代艺术,这三大传统艺术品拍卖板块表现中规中矩,总体有惊无险,其中,书画、油画板块份额下降,唯瓷杂板块份额提高。专家指出,清三代瓷器从来是只升不降的最强“抗跌股”,尤为值得关注。
据了解,全球艺术市场2014年再创新高,公开拍卖成交额达到152亿美元,相较于2013年的120.5亿美元增长了26%。“这是一个非常了不起的成绩,而且是十年间涨幅超过300%!增长主要来自经济增长强劲的中国市场,以及西方高端市场的出众表现。”蒂埃里·埃尔曼如是说。
清乾隆 青花折枝花果蝠纹花口瓶-
蒂埃里·埃尔曼同时指出:“然而,与美国21%、英国35%的超高交易额增幅相比,2014年中国艺术市场销售额却同比下降了5%。看来,这个新兴的,经历了几年前井喷的艺术市场正在克服投机和冲动,通过缓慢的理性回调找准自己的步速。”
此外,2014年秋,中国艺术品拍卖市场成交总额为287亿元人民币,同比去年减少近14%。2014年度成交总额与2013年大体持平,这基本上与宏观经济背景呈现同步状态。秋拍总量缩水,最主要因素为宏观背景中股票投资的利好消息和牛市启动,吸引了很多投资类资金,而艺术品市场产品从投资角度讲,依然处在更新换代的盘整阶段。
另一方面,体现在以前隐性庞大的礼品市场在倡廉反腐中大幅缩水,即使礼品市场中所沉淀的藏品不会出现急于套现现象,短期内也不再成为支持艺术品市场交易的增量因素。
从拍卖品类看,中国书画、瓷器杂项、油画及当代艺术,这三大主流品类板块表现相对平稳,市场份额略微下滑:本季度(2014年秋季)中国书画、瓷器杂项、油画及当代艺术三大板块总成交额为251亿元人民币,市场占比87.4%,同比下降1.25%,书画、油画板块份额双双下降,唯瓷杂板块份额提高。其中,最受社会关注,引起轰动效应的高价“明星 ”拍品——明成化斗彩鸡缸杯、明永乐御制红阎摩敌刺绣唐卡,均由境外拍卖行拍出,先后被同一藏家刘益谦所购得。
这反映出中国大陆藏家的强烈购买意愿和购买能力。同时也反映出在艺术市场‘新常态’下,市场在不断耕耘原有拍卖门类的同时,不断细化和扩充杂项等交易门类,寻找新的潜力股。据了解,即将于本月在广州举行的两场艺术品拍卖会,瓷杂均成为“重头戏”。
清康熙 五彩“郭子仪贺寿”铺首棒槌瓶
其中,3月22日率先于广州响槌的“2015春季古今艺术品拍卖会”将集中推出一批极为开门的明清佳瓷,包括有《明崇祯 青花荷塘水鸟筒瓶》、《清康熙 御制甜白阳雕松山图笔筒》、《清康熙 五彩“郭子仪贺寿”铺首棒槌瓶》等,还有过百件达到奢侈品级别的翡翠玉器,例如《18K白金镶钻翡翠满绿菱形吊坠》、《冰种翡翠飘绿手镯(一对)》,《满绿翡翠观音吊坠》等,以及铜炉等收藏杂项。
“除了寻找‘潜力股’,我认为要在市场理性回调状态下保持投资优势,关注‘抗跌股’为最佳投资策略之一。”谢中文支招:“历史和现实表现证明,清三代瓷器(康熙、雍正、乾隆)不仅是最强‘升值股’,更是最强‘抗跌股’,从来只升不跌,堪称为陶瓷界的‘战斗机’。”此外,在瓷器方面,谢中文也看好明三代瓷器(永乐、宣德、成化)以及宋瓷。
“中国的制瓷工艺发展至清代,在康熙、雍正、乾隆三朝时期达到了历史最高水平,无论质量、数量都是前代不可比拟的,匠师们发挥智慧,精工巧制,使瓷器具有了极高的艺术价值。”有着四十年陶瓷收藏鉴赏经验的谢中文告诉记者,历史以来,清三代瓷器从未跌过价:“以唐代瓷器为例,30年前大升,15年前大跌,至今未起过!与高古瓷、晚清瓷等如此这般‘大起大落’所不同,清三代瓷器可谓是从来只升不跌,一直稳健向上行进。这与其工艺水平精湛、市场认知度高、供求关系紧张等密切相关。”
清乾隆 珐琅彩缠枝蝴蝶纹平底葫芦瓶-
同时,谢中文亦非常看好明三代瓷器以及宋瓷的市场走势。“如果说清三代瓷器是中国制瓷领域最有成就的宠儿,那么明三代就是其父亲!”谢中文介绍,明三代瓷器的市场表现也是一直平稳向上的,不同的是,清三代的升值态势有如“坐直升机”,而明三代则是“开车上坡”。“30~40年前,明三代瓷器起码比清三代瓷器贵一倍。时至今天,清三代反较明三代高出一倍以上价钱。主要原因是,清三代瓷器更为精美,切合现代人的追求。”谢中文如是说。
业界公认,中国的制瓷工艺发展到清代,在康熙、雍正、乾隆三朝时期达到了历史最高水平。康、雍、乾三朝的器型最为丰富,既有仿古又有创新,尤其是各式装饰性瓷器,如瓶、尊之类较元、明代大为增加。其中,康熙朝独有的器型,如观音瓶、棒锤瓶、马蹄尊、高足枇杷尊等;雍正朝最突出的器型有四联瓶、如意耳尊等;乾隆朝则器型多样,款式万有。
康熙朝以青花(其中,“翠毛蓝”为天下第一蓝)最受人们尊崇,其色调青翠艳丽,层次分明,浓淡笔韵能分五色,如水墨画一般,含蓄而生动。此外,五彩(硬彩)瓷器亦为康熙时期最为精绝、得意之佳作,其红彩艳似辣椒,其绿有反铅光泽,其黑焦重油亮为历朝所不及,明成化后失传的茄皮紫色重新应用,而黄色则是皇家所尊有。还有一特别之处为所绘人物的手指较任何一朝都修长。
雍正时期的粉彩(软彩)成就最为突出,其绘画材料加粉加金后突显立体感,并独创没骨画法,让人叹为观止。此外,这一时期仿宋代汝、官、哥、定、均五大名窑的作品也很成功,有的几可乱真,洒蓝、天蓝、祭蓝、冬青、茶叶末等单色釉亦是佳作多多。
乾隆则集历朝历代之优点,并加入了众多的西洋文化元素,令该朝瓷品焕发全新面貌。