随着那件600年前的“明永乐御制红夜魔刺绣唐卡”拍出3.48亿港元的天价，似乎是一夜之间，唐卡市场就热了。

   唐卡是一种用纯金、银和天然矿物颜料画在布、皮革和纸上，或者刺绣在丝绸上的彩色卷轴画。其绘画风格既不同于油画，又有别于国画，构图以平面透视为主，讲究线条流畅和颜色的丰富变化，构图严谨，属于工笔重彩画。唐卡的起源可以追溯到新石器时代的岩画，西藏的阿里、那曲，青海玉树等地发现的岩画均可看出唐卡的影子。不过，虽然唐卡的历史悠久，但唐卡真正进入收藏市场的时间并不长，出现快速升温也是近几年的事。

   “唐卡”一词源于藏语，是在松赞干布时期兴起的一种新颖绘画艺术指用彩缎装裱的卷轴画，具有鲜明的艺术风格和浓郁的宗教色彩。唐卡的绘制极为复杂，用料极其考究，颜料全为天然矿、植物颜料，色泽艳丽，经久不退，具有浓郁的雪域风格。唐卡在内容上多为西藏宗教、历史、文化艺术等。近年来，它除了作为佛教用品之外，更是以其独特的艺术内涵成为海内外艺术品收藏市场的热点。

   唐卡按质地可分为纸质唐卡、布质唐卡和丝质唐卡等；按制作工艺可分为、织锦唐卡、缎制唐卡、珍珠唐卡及金汁唐卡等；彩绘唐卡用矿物原料绘制；刺绣唐卡用各色丝线绣成；织锦唐卡则以缎纹为底，以各色丝线为纬，间错提花织造；缂丝唐卡是用通经断纬的方法，各种纬线仅于图案花纹需要处与经线交织，织出的效果很像雕镂的艺术品，富有立体感；堆绣唐卡用补花形式制作而成；缎制唐卡是将各色缎子剪贴、镶制而成。

   最珍贵的要数珍珠唐卡和金汁唐卡。珍珠唐卡是将珍珠串起来缝制在布上，组成造型优美的佛像；金汁唐卡分黑墨底色金汁勾绘（也称黑唐卡）、金汁底色朱砂勾绘（也称金唐卡）和朱砂底色金汁勾绘（也称红唐卡）三种。这些唐卡珠联壁合，金彩辉映，十分华丽。

   唐卡画面内容有反映藏族历史、重大事件、有人物传记、人物画像、有反映生活习俗、天文历算和藏医藏药，还有描绘自然现象。不过绝大部分唐卡反映的是宗教内容，把博大精深的佛教理论栩栩如生的展示于世。

   大多数唐卡是绘制在布面上的。画唐卡之前，首先要对画布进行加工。画师将白布绷在画架上，涂一层白粉胶汁为底色，凉干后，垫平整木版，边加湿边磨平，磨平一面及时凉干后再磨另一面，如此反复磨三四次方可。然后严格按照《佛教造像度量经》所述尺寸在画布上打格作画。绘画时先勾线，再分别着色。勾线方法主要有平勾、浊勾、衣勾、叶勾和云勾，着色有点着、明暗分着、湿着等多种技法，采用哪种方法，要视绘画对象而定。

   唐卡绘好后用布绢做衬，四周用彩色绸缎做出画框，上端装上木条，下端装上木轴，画面前另加一道黄绸遮幔，下端木轴两头用珍贵材料制作成顶珠套上，请大德高僧诵经开光加持。如此，一副完整的唐卡才算完成。

   “我发现，对唐卡了解得越多就越喜欢它，一是因为它所蕴含的精神。唐卡在藏区既非艺术品，又非观赏品。它是藏民的供奉对象，它等同于自己的信仰，这是精神的最高境界，没有任何的经济因素。僧人对唐卡的描述和绘制都是发自内心的，这是用心灵绘制信仰的结晶。另外，唐卡有很高的艺术价值。唐卡跟中国画有极大的关系，尤其是工笔、重彩都可以在唐卡中找到很多呼应，它保留了东方绘画最原始的技巧。”杨济铭介绍。

   上世纪80年代初期国内艺术品收藏市场刚刚兴起时，唐卡的价格一般也就两三百元，但自从上世纪90年代起，相关艺术品逐步进入收藏市场后，唐卡市场就开始升温，很多唐卡的价格突破了千元大关。“2000年以来，唐卡的市场价格翻了近10倍。单是2012年各拍卖活动中，成交价过百万元的单幅老唐卡就超过50幅。在拍卖会上，明清时期的老唐卡屡屡拍出高价。例如1815万元人民币成交的《清乾隆 宗喀巴大师一生的故事唐卡(十五张)》和1540万元人民币成交的《明正德 药师佛像图》等。”

   事实上，判断唐卡的价值通常需要看几个相关要素，根据其画工、题材、大小、颜料等因素，手绘唐卡的价格可分成不同等级。

   首先，画工优劣是决定唐卡的价格的最重要因素。唐卡的画工主要由唐卡的绘画手法，包括度量、染色、勾线等综合决定。比如一般度量要正确、对称、大小一致等，而线条方面则主要是看绘制得是否流畅、细致和大小是否均匀。

   其次，在相同画工和内容情况下，往往面积越大的唐卡价格也越高。

   最后是颜料。唐卡因保存千年不变色而闻名于世，用料极其考究，颜料全为天然矿植物原料，色泽艳丽、经久不褪，这也是唐卡昂贵的一个重要因素。